




S07 - Song's collection (2023) Painting by Enzo D'Ascanio
Seller Enzo D'Ascanio
Purchase a license to use this image for your website, communications or to sell merchandise.
Usage: Web Licence
1060 px | ||
![]() |
1500 px |
Dimensions of the file (px) | 1060x1500 |
Use worldwide | Yes |
Use on multi- | Yes |
Use on any type of media | Yes |
Right of reselling | No |
Max number of prints | 0 (Zero) |
Products intended for sale | No |
immediately upon purchase
This image is available for with a licence: you can them at anytime.
Restrictions
All images on ArtMajeur are original works of art created by artists, all rights are strictly reserved. The acquisition of a license gives the right to use or exploit the image under the of the license. It is possible to make minor modifications such as reframing, or refocusing the image so that it fits perfectly to a project, however, it is forbidden to make any modification that would be likely to harm the original work In its integrity (modification of shapes, distortions, cutting, change of colors, addition of elements etc ...), unless a written authorization is obtained beforehand from the artist.
Custom licences
If your usage is not covered by our standard licences, please us for a custom licence. Art image bank
Chaque chanson est une empreinte. Une onde qui vibre dans l’instant, puis s’efface dans le flux du temps. À travers mes toiles, j’explore la sauvegarde physique de la musique, la transformation d’un son en une trace indélébile.
J’écris les paroles sans espace, sans ponctuation, en couches successives, jusqu’à ce que le texte devienne matière, texture, abstraction. Comme une mémoire qui se déforme, qui se brouille, qui s’érode, mais qui ne disparaît jamais vraiment.
Ce processus est une forme d’archivage émotionnel. Chaque toile est une tentative de figer l’éphémère, de capturer ce qui ne devrait être qu’un souffle, un moment, une note suspendue. Mais l’archivage est imparfait. L’encre recouvre l’encre, les lettres s’enchevêtrent, les fragments se perdent, comme un disque usé ou une radio qui grésille.
Avec le temps, que reste-t-il d’une chanson ? L’émotion, l’écho, la vibration d’un souvenir.
Mes œuvres sont des partitions fossilisées, des strates sonores devenues visibles. Un dialogue entre la musique et la matière, entre l’érosion et la mémoire.
Après des années à réfléchir à des concepts afin de savoir quoi peindre, j’ai pris conscience que l’essentiel dans la création artistique est le fait de prendre du plaisir. L’art est une thérapie pour celui qui le pratique avant tout. C’est un exutoire et un moyen d’expression.
Dans cet optique de plaisir, j’ai donc décidé de réunir mon amour pour la peinture et pour la musique.
Related themes
Explore the history of art through AI
Visually similar works of art history











